Sora 2 AI 비디오 생성기 — 텍스트와 이미지를 사운드 있는 비디오로

예전 화요일 루틴은 한 주치 릴스를 위한 네 시간짜리 프리프로덕션이었어요. 이제는 비주얼을 스케치하고, Sora 2로 여섯 가지 옵션을 생성하고, 테이크를 고른 다음 정오 전에 편집을 끝냅니다. 촬영일이라는 게 사실상 사라졌어요.

금요일 자정에 싱글을 냈는데, 금요일 오후에는 뮤직비디오가 이미 올라가 있었어요 — 벌스, 코러스, 브릿지용 Sora 2 생성 3개에 편집 프로그램에서 한 시간. 예전엔 외주 맡기고 3주를 기다렸죠.

예전 피칭은 화살표 그려 넣은 스틸 이미지로 가득한 덱이었어요. 지금은 Sora 2 모션 트리트먼트 — 사운드 디렉션까지 들어간 실제 컷 — 를 클라이언트 미팅에 들고 갑니다. '글쎄요' 하던 대화가 예산 얘기를 꺼내기도 전에 승인으로 바뀌었어요.

제 휴대폰 삼각대로는 마지막 결정적인 샷을 제대로 잡은 적이 없어요. 이제는 Sora 2가 완성된 접시를 세 가지 앵글로 — 지글거리는 소리까지 포함해서 — 만들어 주고, 저는 제일 좋은 걸 골라 넣기만 합니다. 후반부 시청 지속률이 30% 정도 올랐어요.

겨우 그럴듯한 B롤을 찾느라 스톡 사이트에서 오후를 통째로 날리곤 했어요. 이제는 장면을 설명하고, 여섯 가지 버전을 받아서, 대본 위에 맞는 걸 얹으면 끝이에요. 이제 제 에세이 영상은 매 분마다 비주얼이 붙어 있습니다.

신제품 티저를 만들려면 반나절은 스튜디오를 빌려야 했어요. Sora 2에 제품 사진과 짧은 브리프만 넣으면 모델이 걷고, 원단이 흔들리고, 조명까지 맞는 티저가 나옵니다. 이제 티저 때문에 스튜디오를 예약하는 일은 없어요.

새 빌드 런칭 트레일러 — Sora 2로 인게임 룩에 맞춘 시네마틱 숏을 만들고, 실제 캡처 영상과 나란히 편집해서 내보냈어요. 외부 스튜디오도, 수천만 원짜리 트레일러 예산도 없었는데, 지난번에 돈 주고 만든 것보다 반응이 더 셌습니다.

강의 30개 단원용 콘셉트 애니메이션을 일주일 만에 끝냈어요. Sora 2 전에는 영상마다 프리랜서에게 돈을 주거나 컷어웨이를 아예 포기해야 했죠. 지금은 모든 수업에 들어가 있고, 수료율이 실제로 올라갔어요.

도저히 촬영할 수 없는 장면이 하나 있었어요 — 지금 제가 서 있는 바로 그 거리를 걷는 18세기 인물. Sora 2가 그 역사 속 버전을 만들어 줬고, 저는 과거와 현재를 교차 편집했어요. 그 시퀀스가 2막 전체를 떠받치고 있습니다.

매일 스타일라이즈 비네트를 하나씩 올려요 — 같은 캐릭터, 다른 장면, 애니메 감성으로. Sora 2는 제가 매번 다시 지시하지 않아도 30개 에피소드 내내 룩을 유지해 줍니다. 파트타임 애니메이터 비용 항목이 사라졌어요.

단편 영화를 피칭 중이었어요. Sora 2로 다섯 장면을 만들어 무드 릴 겸 프리비즈 패키지로 묶어서 금요일 밤에 프로듀서 두 명에게 보냈죠. 월요일까지 둘 다 연락이 왔어요. 모션 프리뷰가 결정타였대요 — 정지 프레임으로는 장면이 안 팔린다고요.

크리에이티브 A/B 테스트는 변형 하나당 촬영일 하루를 뜻했어요. 이제는 한 세션에서 오프닝 훅 변형 12개를 생성하고, 광고 계정에 올린 다음, 데이터가 승자를 고르게 둡니다. 콜드 트래픽 CPA가 충분히 떨어져서 제작 예산을 광고비로 돌렸어요.